Filmklassiker

Der Fund des Originalnegativs von Tinto Brass’ skandalträchtigem römischem Sittengemälde „Caligula“ ermöglichte eine neuerliche Version des vielfach umgeschnittenen, entstellten und neu imaginierten Films, der auch als „Ultimate Cut“ ein Kuriosum der Filmgeschichte bleibt. Der Verleih Tiberius bringt die 178-minütige Rekonstruktion ab 7. November ins Kino.

Von Marcus Stigglegger

Der tschechische Filmemacher Karel Zeman (1910-1989) war ein Meister des Animationsfilms und des fantastischen Kinos. Zu den erklärten Liebhabern seines Werkes gehören Regisseure wie Terry Gilliam und Tim Burton. In „Reise in die Urzeit“ (1955) lässt er vier Jungen auf den Spuren von Jules Vernes „Reise zum Mittelpunkt der Erde“ in ein Land vor unserer Zeit gelangen und erweckt lange vor „Jurassic Park“ Dinos zu imposantem Leinwandleben. Nun ist „Reise in die Urzeit“ in einer schönen Blu-ray-Edition erschienen.

Der Western machte in den 1960er-Jahren auffallende Wandlungsprozesse durch. Wurde das Genre in Hollywood für tot erklärt, erfreute es sich in anderen Ländern wachsender Beliebtheit. Das galt nicht nur für Italien, wo der Italowestern entstand, sondern auch für den Ostblock und die DDR. Im Bemühen, sich vom Hollywoodkino abzugrenzen, wurden die Filme der DEFA „Indianerfilme“ genannt. Eine Passage durch eine faszinierende Episode der deutschen Filmgeschichte anlässlich einer neuen DVD-Edition.

Von Thomas Klein

Mit seiner Bibelverfilmung „Die größte Geschichte aller Zeiten“ kam Regisseur George Stevens im Jahr 1963 beim zeitgenössischen Publikum nicht so gut an; die große Zeit des Monumentalfilms ging damals schon ihrem Ende zu. Heute gilt seine Adaption des Lebens Jesu, die nah an den Evangelien-Texten bleibt und sich ganz auf die kraftvolle formale Gestaltung konzentriert, als Klassiker. Beim Label Capelight ist sie im Frühjahr 2024 neu als 3-Disc Limited Collector's Edition im Mediabook.

Von Jörg Gerle

Die Geschichte um eine „unmögliche“ Liebe zwischen einem Jungen aus der Oberschicht und einer Frau aus einfachen Verhältnissen besticht durch ihre Gefühlsbandbreite wie durch eine sensible Inszenierung. Das Drama von Valerio Zurlini gehörte in den 1960er-Jahren zu den Filmen, die dem italienischen Star Claudia Cardinale zum großen Durchbruch verhalfen.

Von Michael Ranze

Heute gilt der japanische Regisseur Hayao Miyazaki als Großmeister des Anime-Films. In den späten 1970er-Jahren, als er mit „Das Schloss des Cagliostro“ seinen ersten Langfilm präsentierte, steckte seine Karriere noch in den Kinderschuhen. Das Frühwerk, in dem Miyazaki seine späteren Qualitäten schon andeutete, wurde jetzt aufwändig in 4k restauriert und kommt auch wieder auf die deutschen Kinoleinwände zurück.

„This is your brain on Anime“ kündigte die Werbezeile für „Paprika“ einst vollmundig an – und behält damit auch mehr als eine Dekade später Recht. Der spektakuläre Anime-Ausflug in die Welt der Träume überflutet das Publikum mit Bildern, die alle Synapsen kribbeln lassen. Eine restaurierte, kürzlich erschienene 4kUHD-Fassung des modernen Klassikers von Satoshi Kon lässt die Farben intensiver glühen und die Lautsprecher beben.

Von Christoph Dobbitsch

In seinem 1924 erschienenen Stummfilm-Abenteuer nach "1001 Nacht" lief Douglas Fairbanks als Darsteller einer akrobarisch-vitalen Heldenfigur zu Bestform auf und scheute als Produzent und Regisseur keinen Aufwand, um die orientalische Märchenwelt zum Leben zu erwecken. Am 18. März feiert der Klassiker sein 100. Leinwandjubiläum. Erinnerungen an ein Werk, das als abenteuerliches Fantasy-Spektakel einst Maßstäbe für die Zauberkräfte des Kinos setzte.

Von Patrick Holzapfel

David Lean schuf mit „Die Brücke am Kwai“ 1957 einen der denkwürdigsten Klassiker des Kriegsfilm-Genres. Im Mittelpunkt stehen nicht große Schlachten, sondern der Bau einer Brücke, mit dem ein britischer Colonel, der im Zweiten Weltkrieg in japanische Gefangenschaft geraten ist, die Überlegenheit seiner Landsleute beweisen will. Beim Label Plaion liegt der Film nun in einer restaurierten UHD-Edition mit reichlich Bonusmaterial vor.

Von Christoph Dobbitsch

Kira Muratowa gehörte zu den ungewöhnlichsten Regisseurinnen in der Sowjetunion und wurde im Westen erst zeitgleich mit Glasnost Ende der 1980er-Jahre bekannt. Zwei ihrer Frühwerke, „Kurze Begegnungen“ (1967) und „Der lange Abschied“ (1971), sind dank einer DVD-/BD-Edition seit Herbst 2023 in Deutschland verfügbar; „Kurze Begegnungen“ seit 9. Februar außerdem beim Streamingdienst MUBI. Zeit für eine Wiederentdeckung.

Von Jörg Taszman

Eine Gruppe gewitzter Trickbetrüger versucht einen einflussreichen Gangsterboss um sein Geld erleichtern. Auch 50 Jahre nach der Premiere von „Der Clou“ von George Roy Hill lassen die beiden Hauptdarsteller Robert Redford und Paul Newman keinen Zweifel daran, dass sie zu den größten Stars der Hollywood-Geschichte gehören.

Von Christoph Dobbitsch

Neben den Filmen von Akira Kurosawa war es insbesondere das Werk von Yasujiro Ozu, das dem japanischen Kino ab den 1950er-Jahren zur Weltgeltung verhalf. In der arte-Mediathek ist im Rahmen einer kleinen Ozu-Werkschau derzeit auch der Film „Ein Herbstnachmittag“ (1962) zu sehen, mit dem Ozu seinen Ruf als Chronist des japanischen Familienlebens – und dessen fortwährender Veränderung - einmal mehr unterstrich.

Von Lukas Foerster