Gravity

„Ground control to Major Tom“, sang einst David Bowie. Sein Song mündete in der Zeile: „Die Erde ist traurig/Und ich kann nichts dagegen tun“. Ähnlich melancholisch, aber visuell atemberaubend ist das Weltraumabenteuer „Gravity“ des mexikanischen Regisseurs Alfonso Cuaron – eine Odyssee auf den Spuren von Stanley Kubricks „2001: Odysee im Weltraum“ (fd 15 732), Andreij Tarkowskijs „Solaris“ (fd 20 140), aber auch Michelangelos Antonionis „L'Eclisse“ (fd 11 503). Die einzigen Charaktere dieses Kammerspiels im All sind zwei Astronauten (gespielt von Sandra Bullock und George Clooney), die öde Routinearbeit verrichten. In der ersten Viertelstunde etabliert Cuaron neben den beiden Hauptfiguren vor allem den Weltraum selbst, sowie die Gesetze, nach denen das menschliche Leben dort funktioniert. Es dominiert der Eindruck von der Lebensfeindlichkeit dieses Ortes und der Verlorenheit des Menschen im riesigen leeren Raum. Doch dann gerät ein Satellit außer Kontrolle, und Sekunden später hagelt Weltraumschrott gewittergleich auf die Raumfahrer ein. Die Raumstation wird zerstört, und auch zur Mission Control haben die beiden wie durch ein Wunder Überlebenden den Kontakt verloren. Was folgt, ist ihr dramatischer Überlebenskampf. Natürlich ist dies auch reine Hollywood-Philosophie: Nicht-aufgeben, auch in aussichtslosester Lage nicht, durch die Verzweiflung hindurch gehen, und zwar gut-gelaunt, scherzend noch im Angesicht des Todes. Nüchtern betrachtet ist dies Wellness-Philosophie für die Unterschichten, geeignet für die asymetrischen Kriege am Hindukusch und wo man die Boy sonst noch hinschickt. Dazu kommt dann noch eine Schuld-Besessenheit, die US-amerikanische Kinogeschichten seit längerer Zeit durchtränkt. Bullocks Figur wird ein gestorbenes Kind angedichtet, weshalb sie vom Todestrieb angekränkelt ist. Erst die Nahtod-Erfahrung im All weckt, so kann man den Film lesen, ihren Lebenswillen. Und auch Menschenopfer fehlt nicht. Einer muss sich immer für den anderen opfern. Hollywood sehen, heißt sterben lernen. Glücklicherweise ist „Gravity“ aber viel mehr: vor allem eine schiere handwerkliche Meisterschaft, Bilder, denen man sich nur schwer entziehen kann. Der Film ist visuell großartig, und auch als 3D-Opus überraschend gut gelungen. Klar, genau, ohne Mätzchen und das übliche Possieren mit technischen Möglichkeiten. Die Stereoskopie steht hier ganz im Dienst des Films und der Sache selbst. Und das ist dann eben doch nicht allein die hollywoodeske Oberfläche. „Gravity“ ist eine Abfolge von Katastrophen. Immer wenn man glaubt, die größte Not sei überstanden, kommt es noch schlimmer – und damit wird der Film zum Sinnbild einer Welt, die untergeht. Zum Sinnbild einer fundamentalen Krise, in der Rettung nur aus China kommt. Cuaron nimmt das letzte Pathos aus der Idee der Eroberung des Weltraums. Sein Film ist in der Konsequenz fortschrittsfeindlich – weniger realistische Beschreibung denn existentielle Metapher über Tod und Leben. Ein ebenso kluger wie packender Film, der das Publikum auf die Erde, auf irdische Fragen – und auf die Zukunft der Menschheit zurückwirft.