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In den Filmen des Animationsstudios DreamWorks geht es häufig um Figuren, die nach dem Glück suchen und es durchaus auch finden, allerdings nicht so, wie sie es erwartet haben. So werden in „Forgotten Island“ (ab Donnerstag im Kino) zwei Schulabsolventinnen mit der Aussicht konfrontiert, in naher Zukunft nicht mehr alles miteinander zu teilen. Gut nur, dass nicht alles bleiben muss, wie es war, um bedeutsam zu bleiben.

Von Denis Sasse

Die Regisseurin Doris Dörrie dreht seit den 1980er-Jahren kontinuierlich Filme. Mit ihrer Vielfalt und Begeisterungsfähigkeit für Spielarten des Films ist sie hierzulande singulär. Aktuell läuft „Frau Winkler verlässt das Haus“ in den Kinos an, das den Bogen vom Altersdrama zur Science-Fiction schlägt. Die Würdigung einer Filmemacherin, die sich beständig neu erfindet.

Von Kamil Moll

Die Bibel ist mit ihrem Fundus an Geschichten für das Kino von jeher eine wichtige Inspirationsquelle. Auch Animationsfilme greifen aktuell häufiger auf biblische Vorlagen zurück, so gab es in jüngster Zeit animierte Fassungen mit Moses, David und dem Jesus-Jünger Johannes als Helden. Diese neuen Filme orientieren sich in Animationsstil, Erzählmustern und Figuren an Vorbildern wie „Der Prinz von Ägypten“, verfolgen aber auch eine klare missionarische Absicht, die ihre Erzählung vereinnahmt. Eine Betrachtung der neuen animierten Bibelfilme und ihrer Problematik aus historisch-kritischer Perspektive.

Von Martin Ostermann

Bei der 74. Donatia (18.-26.9.2026), dem Filmfestival in San Sebastián, herrschten schwere, bedrückende Filme vor. Doch der britische Altmeister Mike Leigh schaffte es in dem Drama „Tender Loving Care“, die bedrängende Wirklichkeit einer Sozialarbeiterin mit einer tiefen Menschlichkeit zu verbinden, wofür er mit der „Goldenen Muschel“ ausgezeichnet wurde. Deutsche Filme waren stark vertreten; „Geister“ von Fatih Akin eröffnete das Festival, und im Nachwuchswettbewerb waren drei deutsche Filme dabei.

Von Wolfgang Hamdorf

Anfang November kommt der Essayfilm „Holofiction“ ins Kino, mit dem der Regisseur Michal Kosakowski die filmische Ikonografie des Holocaust untersucht. Im Schüren Verlag ist zu diesem Thema schon das gleichnamige Sachbuch erschienen, in dem die Geschichte des Holocaust-Films nachgezeichnet wird. Grundlage für beide Annäherungen war eine umfassende Recherche mit tausenden Filmen und Serien.

Von Marcus Stiglegger